ყოველთვის არის ვინმე, ვისაც შეუძლია სცენაზე ასვლა და მთელი შოუს ყურადღების ცენტრში ყოფნა. ისინი ისეთი დიდი მსახიობები/მსახიობები არიან, რომ მათ შეუძლიათ მიგიყვანონ თავიანთ სამყაროში და დაგაინტერესონ რა მოხდება შემდეგ. განაგრძეთ კითხვა იმის გასარკვევად, თუ როგორ გახდეთ დიდი მსახიობი/მსახიობი და როგორ გამოავლინოთ ძლიერი ემოციები თქვენი მაყურებლის დასაპყრობად.
ნაბიჯი
3 მეთოდი 1: მომზადება როლისთვის
ნაბიჯი 1. წაიკითხეთ მთელი სკრიპტი 2-3-ჯერ
თქვენ უნდა იყოთ კარგად გათვითცნობიერებული მთელ სპექტაკლში/ფილმში და არა მხოლოდ თქვენს პერსონაჟში. მსახიობები არსებობენ ფილმის უფრო დიდი თემებისა და სიუჟეტების გადასაღებად. თუ არ გესმით სცენარის უფრო დიდი თემები და იდეები, თქვენი გარეგნობა სიუჟეტთან ერთად უადგილო მოგეჩვენებათ. სცენარის წაკითხვისას ჰკითხეთ საკუთარ თავს ნაწარმოების მთავარი თემა. როგორ მოხვდა თქვენი პერსონაჟი სიუჟეტში?
მას შემდეგ რაც გაიგებთ მთელ ამბავს, გადადით თქვენი პერსონაჟების განყოფილებაში და წაიკითხეთ კიდევ 1-2 ჯერ. ახლა კონცენტრირება მოახდინეთ თქვენს ხასიათზე და დიალოგზე
ნაბიჯი 2. დასვით ძირითადი კითხვები და პასუხები თქვენი ხასიათის შესახებ
იმისათვის, რომ ბოლომდე გაეცნოთ თქვენს პერსონაჟს, თქვენ უნდა გასცდეთ სცენარს და დაიწყოთ ფიქრი იმაზე, თუ რა გამოარჩევს თქვენს პერსონაჟს. ეს ყველაფერი შეიძლება არ ჩანდეს ეკრანზე/სცენაზე, მაგრამ ეს პატარა ფაქტები დაგეხმარებათ სრულად წარმოაჩინოთ თქვენი პერსონაჟი და შეიძლება გამოიწვიოს მნიშვნელოვანი აღმოჩენები იმის შესახებ, თუ როგორ შეასრულებთ როლს. როდესაც "პასუხზე" ფიქრობ, ენდე შენს ინსტინქტს ან სთხოვე რეჟისორს ან მწერალს დახმარება.
- Ვინ ვარ მე?
- საიდან მოვდივარ?
- Რატომ ვარ აქ?
ნაბიჯი 3. იცოდე შენი ხასიათის განსაკუთრებული სურვილები
ყველა პერსონაჟს, თითქმის ყველა მოთხრობაში, რაღაც უნდა. ეს არის ნაკვეთის საფუძველი. ეს სურვილი შეიძლება იყოს სამყაროს გადარჩენის, თარიღის მიღების ან უბრალოდ საჭმლის მიღების მიზანი. მაგრამ თქვენ უნდა იცოდეთ ეს სურვილები და რატომ აქვს თქვენს პერსონაჟს ისინი, რათა ზუსტად წარმოაჩინოთ ისინი. თქვენი პერსონაჟის ყველა მოქმედება ამ ვნების ერთგვარი გაგრძელებაა. სურვილი არის ის, რაც მას ამოძრავებს და აღძრავს.
- პერსონაჟის სურვილები შეიძლება შეიცვალოს და თქვენ უნდა მიაქციოთ ყურადღება როდის მოხდება ეს, რაც თითქმის ყოველთვის დიდი სცენა ან მომენტია საჩვენებლად.
- როგორც ვარჯიში, ეცადე აირჩიო შენი საყვარელი პერსონაჟი/მსახიობის ვნება. მაგალითად ფილმში იქნება სისხლი, მთავარი გმირი ძლიერად არის განპირობებული მისი მოთხოვნილებით მოიძიოს მეტი ნავთობი. ყოველი მოქმედება, შესრულება და ემოცია მისი ღრმა და გაუთავებელი სიხარბის შედეგია და ამის დანახვა დანიელ დეი-ლუისის სახეზეა ყველა სცენაზე.
ნაბიჯი 4. ივარჯიშეთ თქვენი დიალოგი სანამ არ შეეგუებით მას
არ უნდა გაჩერდე და დაფიქრდე რას აპირებ. მეტი ყურადღება უნდა მიაქციოთ როგორ ამბობთ. ერთადერთი გზა ამ წერტილამდე მისასვლელად არის თქვენი ხაზების განმეორებითი განმეორებითი განმეორება, რაც შეიძლება საუკეთესოდ გააკეთოთ მათ სათქმელად სცენარის ხელახლა გადახედვის გარეშე. სთხოვეთ თქვენს მეგობარს წაიკითხოს დანარჩენი მონაკვეთი, რათა შეძლოთ რეალისტური ორმხრივი საუბარი.
- ივარჯიშეთ დიალოგის წაკითხვისას. სცადეთ მიწოდების სხვადასხვა გზა, განსხვავებული ფორმულირებით ან სტრესული ცვლილებებით და ნახეთ, როგორ მოქმედებს ეს თქვენს ხასიათზე.
- საკუთარი თავის ჩაწერა და ამის შემდგომ გადახედვა დაგეხმარებათ მცირე შეცდომების გამოვლენაში, ან მოისმინოთ დიალოგის ახალი გზები.
- კონცენტრირება მოახდინეთ დიალოგის სწორად წარმართვაზე, სანამ არ იდარდებთ დიალოგის სრულყოფაზე. თქვენ უნდა შეძლოთ სიტყვების წარმოთქმა ჯერ, შემდეგ კი მათი სრულყოფა მოგვიანებით.
ნაბიჯი 5. ესაუბრეთ რეჟისორს პერსონაჟისადმი მისი ხედვის შესახებ
თუ თქვენ უკვე მიიღეთ როლი, ესაუბრეთ რეჟისორს იმის გასარკვევად, არის თუ არა მას რაიმე კონკრეტული მიმართულება. მოკლედ უთხარით მას თქვენი წარმოდგენა პერსონაჟზე და როგორ ამატებს ის რაღაცას პროექტის თემას, შემდეგ მოუსმინეთ მის იდეებსაც. გახსოვდეთ, რომ თქვენ იქ ხართ, რათა დაეხმაროთ პროექტს მთლიანად და არა საკუთარ თავს. თქვენ უნდა შეძლოთ იდეების და კონსტრუქციული კრიტიკის მოხდენილი მიღება.
თუ თქვენ ჯერ არ მიგიღიათ როლი და აპირებთ დასწრებას აუდიენციაზე, განსაზღვრეთ პერსონაჟის მიმართულება და მიჰყევით მას. ნუ ეცდებით მისცეთ ხალხს ის, რისი დანახვაც სურთ. ამის ნაცვლად, წაიკითხეთ ჩანაწერები და მოამზადეთ დიალოგი, რომელიც თქვენთვის ბუნებრივია
ნაბიჯი 6. ჩადეთ თქვენი პერსონაჟის ადგილზე
თქვენ არ შეგიძლიათ კარგად წარმოაჩინოთ პერსონაჟი ისე, რომ არ იფიქროთ. მაშინაც კი, თუ თქვენი სიტყვები უკვე სცენარშია, თქვენი ქმედებები და პოზიცია ყოველთვის არ არის განსაზღვრული ზუსტად. გარდა ამისა, თქვენი პერსონაჟის კარგად გაცნობა დაგეხმარებათ იმპროვიზაციაში, თუკი ვიღაც დაივიწყებს ხაზებს. როლისთვის მომზადება არის თქვენი პერსონაჟის გონებაში მოხვედრის პროცესი, რაც შეიძლება მეტი გახდეთ თქვენი პერსონაჟი.
- მსახიობობის მეთოდია, როდესაც მსახიობი გადასაღებ მოედანზე პერსონაჟად რჩება. შესვენებაში ის განაგრძობს თავის როლის შესრულებას, ცდილობს პერსონაჟში სრულად ჩაერთოს ისე, რომ ის ყოველთვის შესანიშნავად ასრულებს როლს კამერის წინ.
- იპოვნეთ თქვენთან დაკავშირებული პერსონაჟების დიალოგები. ოდესმე გიგრძვნიათ ემოციები, რასაც თქვენი პერსონაჟი განიცდიდა? ცოტა რამ იცით მისი ბრძოლის შესახებ? იპოვნეთ გზები, რომლითაც თქვენი ემოციები თქვენი პერსონაჟის დიალოგში გადაიტანეთ საუკეთესო შედეგისთვის.
მეთოდი 2 3 -დან: სანდო პერსონაჟის თამაში
ნაბიჯი 1. შეასრულეთ თქვენი როლები
როგორც მსახიობი, შენი ამოცანა არ არის სცენარების გადაწერა იმისთვის, რომ გახდე "საყვარელი", არც შენი საქმეა შეაფასო მოთხრობები ან პერსონაჟები და ითამაშო პერსონაჟების საკუთარი ვერსია. თქვენი ამოცანაა წარმოადგინოთ პერსონაჟი, რამაც შეიძლება აიძულოს ხალხი დაიჯეროს, რომ პერსონაჟი არის ფილმის, სპექტაკლის ან სატელევიზიო შოუს ნაწილი. მწერლების, რეჟისორების, ოპერატორების და სხვათა მსგავსად, თქვენ უნდა იმუშაოთ დიდი, თანმიმდევრული ჯგუფის ნაწილად, რომლის მიზანია შესანიშნავი შოუს გაკეთება.
- ნუ გრცხვენია იმის რასაც შენი გმირები აკეთებენ, რადგან საბოლოოდ ეს ყველაფერი მსახიობობაა. თუ თავს იკავებთ სცენებში, რომლებიც არის ამაზრზენი, ძალადობრივი, სექსუალური ან ემოციურად დამთრგუნველი, თქვენ მხოლოდ დაშორდებით მაყურებელს და გამოჩნდებით "არარეალისტური".
- ყველა საუკეთესო მსახიობი სრულად ასრულებს თავის როლებს. ოდესმე გიფიქრიათ, რატომ არის ტომ კრუზი ჯერ კიდევ სამოქმედო კინოს ვარსკვლავი? ეს იმიტომ ხდება, რომ ის არასოდეს ახამხამებს თვალებს, ხუმრობს, ან ნახევარი გზა არ მისდევს სცენარს. ის ყოველთვის ენერგიით არის სავსე და სრულად ერთგული, თუნდაც უცნაურ ან სასაცილო გარემოებებში.
- როლზე დაკისრება ნიშნავს იმას, რასაც აკეთებ იმისთვის, რომ შენი პერსონაჟი რეალისტურად წარმოაჩინო, არ გააკეთო ის, რაც მსახიობად კარგად გამოიყურები.
ნაბიჯი 2. ისწავლეთ რეაგირება
მიუხედავად იმისა, რომ ყველა არ ეთანხმება, რომ მსახიობობა არის რეაქცია, მაინც მნიშვნელოვანია გავითვალისწინო, როდესაც სწავლობ მსახიობობას. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უნდა ივარჯიშოთ თქვენი რეაგირება მოქმედების ნებისმიერ სიტუაციაში. კონცენტრირება მოახდინეთ სხვა მსახიობების დიალოგებზე, მოუსმინეთ მათ მთელი გულით, როგორც მოისმენთ სხვა ადამიანების საუბრებს "რეალურ ცხოვრებაში". თქვენ უნდა უპასუხოთ გულწრფელად, თქვენი პერსონაჟის ხმით, მაშინაც კი, თუ თქვენ არ ხართ სცენის მთავარი საზრუნავი.
- ფოკუსირება ახლანდელ მომენტზე. ნუ ეცდებით იფიქროთ წინასწარ, მომდევნო სცენაზე და არ ინერვიულოთ იმაზე, იყო თუ არა თქვენი წინა ხაზზე მიწოდება შესაბამისი.
- იუმორისტული მაგალითისთვის უყურეთ ჩარლის დღეს ფილადელფიაში ის ყოველთვის მზიანია. მიუხედავად იმისა, რომ არ ლაპარაკობდა, წარბები, თვალები და თითები მუდამ მოძრაობდნენ. ის მთლიანად ერთგულია თავისი პერსონაჟის ველურ და არაპროგნოზირებად ენერგიაზე.
ნაბიჯი 3. იფიქრეთ თანმიმდევრულ პოზაზე
მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ რაღაც ისეთი წვრილმანი, როგორიც პოზაა, შეუძლია დიდი განსხვავება გამოიწვიოს. ეს არა მხოლოდ უფრო თავდაჯერებულად მოგეჩვენებათ, არამედ დაგეხმარებათ გაღრმავდეთ პერსონაჟის ცხოვრებაში. თუ თქვენი ხასიათი სუსტი ან გამხდარია, მხრები წინ გაიწიეთ და დანარჩენებისგან დაშორდით. თუ თქვენი პერსონაჟი გმირულია, იდგეთ მაღლა, მკერდი გაშლილი და თავი მაღალი.
ნაბიჯი 4. გამოიყენეთ ხმის ტემპი და მოცულობა სცენის ენერგიის დასადგენად
როდესაც დიალოგს ამბობთ, თქვენ იგრძნობთ ცდუნებას, რაც შეიძლება სწრაფად თქვათ. მაგრამ მას ნამდვილად შეუძლია ნიუანსების ამოღება თქვენი როლიდან. ამის ნაცვლად, ნება მიეცით თქვენი ხმის ტემპი და მოცულობა დაიცვას თქვენი ხასიათის მდგომარეობა.
- ნერვული ან შეშინებული პერსონაჟი ხშირად სწრაფად ლაპარაკობს, ჩქარობს მათ სიტყვებს.
- გაბრაზებული პერსონაჟი აამაღლებს მისი ხმის ტემბრს და შეიძლება შეანელოს (ხაზი გავუსვა) ან დააჩქაროს (როცა გაბრაზებით აივსება).
- ბედნიერი ან აღფრთოვანებული პერსონაჟი, როგორც წესი, საუბრობს დაბალი ხმით, ან ზრდის ხმას, როგორც აგრძელებენ ლაპარაკს. სწრაფად ჩაილაპარაკა.
- მრავალფეროვანი ტემპი და ტომი, სცენის მიხედვით, შესანიშნავი საშუალებაა აჩვენოს, თუ როგორ რეაგირებენ პერსონაჟები ან იცვლიან მოვლენებს.
ნაბიჯი 5. ითამაშეთ აქცენტი თქვენს დიალოგზე
იფიქრეთ თითოეული წინადადების ქვეტექსტზე და შესაბამისად გაამახვილეთ ყურადღება. მნიშვნელოვანია წინადადების ხაზგასმა. წარმოიდგინეთ, როგორც წინადადების ყველაზე მნიშვნელოვანი სიტყვა ან ფრაზა. ეს შეიძლება არ იყოს მნიშვნელოვანი, მაგრამ აქცენტს შეუძლია დიდი როლი შეასრულოს რასაც ამბობთ. მაგალითად, "მე სიყვარული შენ "აქვს განსხვავებული კონოტაცია ვიდრე" მე შენ მიყვარხარ " შენ
ეს არის კიდევ ერთი ადგილი, სადაც ცნობილი მსახიობები დაგეხმარებიან პრაქტიკაში. მოძებნეთ ძველი სცენარები ფილმებისთვის, რომლებიც არ გინახავთ, შემდეგ შეარჩიეთ პერსონაჟი და სცადეთ წაიკითხოთ რამდენიმე წინადადება. ფილმის ყურებისას შეადარეთ როგორ ირჩევენ მსახიობები ხაზების გადმოცემას. აქ არასწორი პასუხი არ არის, მაგრამ ის დაგეხმარებათ შეამჩნიოთ აქცენტის დახვეწილობა
ნაბიჯი 6. დააფასეთ სკრიპტი
თუ ამის უფლება არ გაქვთ, ან უბრალოდ იმპროვიზაციას უკეთებთ ერთ ან ორ სიტყვას, მაქსიმალურად მიჰყევით სცენარს. თქვენ შეიძლება არ იყოთ დარწმუნებული, იყო თუ არა მოწოდება დამატებითი დიალოგის ან სცენებისათვის, ან რეჟისორს რატომღაც მოეწონა ეს ხაზი. როდესაც ეჭვი გეპარებათ, მიჰყევით სცენარს. თქვენ შეგატყობინებთ, თუ მათ სურთ თქვენ იმპროვიზაცია მოახდინოთ ან სცადოთ რაიმე განსხვავებული.
ნაბიჯი 7. იყავით თანმიმდევრული თქვენს ბლოკირებაში
დაბლოკვა არის მიმართულება, რომლისკენაც თქვენ მოძრაობთ ან დგახართ სცენაზე. მას შემდეგ რაც გადაწყვიტეთ რეჟისორთან დაბლოკვა, ნუ შეცვლით მას. ეცადეთ, ყველა კადრში, რეპეტიციაზე ან სცენაზე ერთსა და იმავე ბლოკში მოხვდეთ. ეს იძლევა სცენის უწყვეტობას და ეხმარება ეკიპაჟს და სხვა მსახიობებს საკუთარი სამუშაოს დაგეგმვაში.
ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია კინოპროექტებისთვის, რადგანაც ზუსტად იგივე დაბლოკვა საშუალებას აძლევს რედაქტორს კადრებს შორის გაწყვიტოს ისე, რომ მაყურებელმა არ შენიშნოს
ნაბიჯი 8. იგნორირება გაუკეთეთ კამერას ან აუდიტორიას
აუდიტორიის ყოფნის აღიარება, რეაგირება ან აღიარება არის პერსონაჟისგან თავის დაღწევის ყველაზე სწრაფი გზა. უმეტეს შემთხვევაში, პერსონაჟმა არ იცის, რომ პიესაში ან ფილმშია და არც შენ. ეს მოვა ვარჯიშის დროს, მაგრამ საკუთარი თავის მოსამზადებლად კარგი გზა უბრალოდ კამერის წინ დგომაა. როდესაც შეამჩნევთ მას, ან იგრძნობთ, რომ გითვალთვალებენ, ნუ მოახდენთ რეაგირებას გრძნობებზე.
- ბევრი გამოცდილი მსახიობი და ეკიპაჟი არ ასრულებენ თქვენთან კონტაქტს თქვენი მოქმედებისას, რადგან აღიარებენ, რომ ვინმეს თვალით კონტაქტის დაბრუნება ადამიანის ბუნებრივი მიდრეკილებაა. ეცადე დაეხმარე შენს თანამოაზრეებს იმავეს გაკეთებით, როდესაც მათ სამსახურს დაისვენებ.
- იცოდეთ რას აკეთებთ ნერვიულობის დროს. მოერიდეთ თმაში თამაშს, ჯიბეებში ხელების დამალვას ან ფეხების ქნევას. ამის ნაცვლად, გაუმკლავდეთ თქვენს ნერვიულობას ღრმა ამოსუნთქვით და წყლის დალევით.
მეთოდი 3 -დან 3: გაზარდეთ თქვენი ნიჭი
ნაბიჯი 1. გაეცანით ადამიანის ქცევას საუბრებისა და წიგნების საშუალებით
სხვადასხვა სახის ადამიანების სათამაშოდ, თქვენ უნდა გაეცნოთ სხვადასხვა სახის ადამიანებს. როდესაც ხვდები ადამიანებს, ყველაფერი გააკეთე იმისათვის, რომ იყო ჩუმად და მოუსმინე. ჰკითხეთ მათ ცხოვრებისა და ისტორიების შესახებ, მიაქციეთ ყურადღება საუბრის გზას და გამოსაშვებ ენას, რომელსაც ისინი იყენებენ და აღიქვით ეს ყველაფერი. კითხვა დაგეხმარებათ დაინახოთ ეს კონცეფცია სამსახურში. უფრო მეტიც, კითხვა გააქტიურებს იმავე ნაწილებს, რომლებიც გააქტიურებულია მოქმედებით.
თქვენ უნდა ჩაატაროთ კვლევა, რომელიც სპეციფიკურია თქვენი როლისთვის. თუ თქვენი როლი ემყარება კონკრეტულ პიროვნებას ან პერიოდს, იპოვეთ რაც შეიძლება მეტი. ეს პატარა ფაქტები შემოვა და გავლენას მოახდენს თქვენს გარეგნობაზე, მაშინაც კი, თუ თქვენ ამას ვერ ხვდებით
ნაბიჯი 2. უყურეთ და ხელახლა უყურეთ მსახიობებს, რომლებსაც აღფრთოვანებული ხართ
როდესაც უყურებ ვიღაცის მოქმედებას, მიეცი საშუალება საკუთარ თავს პირველად ჩაეფლო სცენაზე, ისევე როგორც სხვა ფილმების ყურებისას. შემდეგ გაიმეორეთ სცენა, განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ თითოეულ მსახიობს ცალკე. რას აკეთებს ის, როცა არ ლაპარაკობს? როგორ ავრცელებს ის თავის დიალოგს? როგორია მისი პოზიცია და პოზა? რა ჟესტები გამოიყენება ხალხის დასაჯერებლად დიალოგის?
- განსხვავებულად წაიკითხავდით ერთსა და იმავე დიალოგს? თუ ასეა, როგორ აკეთებთ ამას?
- კლასიკური პიესები, როგორიც არის შექსპირის პიესა, შესანიშნავი საშუალებაა სამსახიობო ხელოვნების სანახავად. მაგალითად, YouTube– ზე არის 5 განსხვავებული მსახიობი, რომლებიც ჰამლეტის ერთსა და იმავე მონოლოგს წარმოთქვამენ. რა განასხვავებს მათ? რა მხატვრული არჩევანი გააკეთა თითოეულმა მსახიობმა, რომ პერსონაჟი უნიკალური ყოფილიყო?
ნაბიჯი 3. გაიარეთ სამსახიობო კურსი
ეს კურსები, როგორც წესი, მთავრდება წარმოებით ან შოუებით და არის შესანიშნავი გზა დაბალი წნევის გარემოში მოქმედების პრაქტიკაში. ყურადღება მიაქციეთ არა მხოლოდ მასწავლებელს, არამედ სხვა მოსწავლეებს. რისი სწავლა შეგიძლიათ მათგან? როგორ შეგიძლიათ გააუმჯობესოთ მათი დიალოგის წაკითხვა და გააკეთებდით განსხვავებულ არჩევანს პერსონაჟისთვის? დაუმეგობრდით თქვენს თანამემამულე მსახიობებს და დროდადრო ესაუბრეთ მათ რჩევების ან რჩევებისათვის თქვენს შესრულებაზე.
თქვენ არასოდეს იცით, როდის იქნება თქვენი თანამონაწილე წარმატებული და ეს პოტენციურად დაგეხმარებათ როლის შესრულებაში. იყავით მეგობრული და მისასალმებელი ყველასთან კლასში - ეს მოგვიანებით ანაზღაურდება
ნაბიჯი 4. გაიარეთ იმპროვიზაციის კურსი
იმპროვიზაცია არის მსახიობობის ხელოვნება დღეს, საშუალებას აძლევს თქვენს პერსონაჟს აიღოს მოქმედება და მოახდინოს შესაბამისი რეაგირება. იმპროვიზირებული უნარები დაეხმარება თქვენს პერსონაჟს ბუნებრივად გამოიყურებოდეს, თითქოს მყისიერად რეაგირებ ეკრანზე მომხდარ მოვლენებზე და არ კითხულობ ქაღალდიდან. ბევრი იმპროვიზირებული კურსია ურბანულ და ნახევრად ურბანულ რაიონებში და ბევრი სამსახიობო კურსები მცირე იმპროვიზაციას ახასიათებს.
იმპროვიზირებული თამაშები, როგორიცაა მეგობრების წინადადებების შესრულება, უცნაური საშუალებებით მოქმედება, ან მოკლე სცენების თამაში მეგობართან ერთად, არის შესანიშნავი გზა მსახიობობის პრაქტიკაში ყველგან
ნაბიჯი 5. პრაქტიკაში "ცივი კითხვა" ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ წარმატების მიღწევა თქვენს audition
ცივი წაკითხვა არის, როდესაც მოგეცემათ სცენარი და მოგეთხოვებათ მოქმედება ადგილზე. ზოგჯერ თქვენ მიიღებთ 1-2 წუთს სცენარის გასავლელად, ზოგჯერ კი თქვენ უნდა გადახვიდეთ მასში. მიუხედავად იმისა, რომ ეს საშინელია, პრაქტიკა ასევე ძალიან ადვილია. იყიდეთ წიგნი მონოლოგის შემცველი, მიიღეთ წინადადება წიგნიდან, ან თუნდაც აიღეთ დრამატული ამბავი გაზეთში და წაიკითხეთ ხმამაღლა. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ნელა წაიკითხოთ ერთხელ, შემდეგ 20-30 წამი დასჭირდეთ სკრიპტის მიმართულების არჩევის დაწყებამდე.
ეს არის ასევე გათბობა, რომელიც გეხმარებათ მოამზადოთ თქვენი გონება და სხეული მოქმედებისთვის
Რჩევები
- შეეცადეთ წარმოიდგინოთ სცენარი და ემოციები, როგორც რეალურ სამყაროში. დაუკავშირეთ იგი თქვენს ცხოვრებას ან სხვისას.
- თქვით თქვენი დიალოგი მარტო სარკის წინ. შეხედეთ როგორ გამოიყურება და მოძრაობს თქვენი ხელები, შემდეგ შეცვალეთ ისინი სცენისა და პერსონაჟების მოსაწყობად.
- იყავით ვნებიანი რასაც აკეთებთ. თუ რამე მოგწონთ, ნუ შეგეშინდებათ მისი ჩვენების.
- წაიკითხეთ ყველა კარგი წიგნი. როდესაც კითხულობ მოთხრობას, იძულებული ხარ წარმოიდგინო, როგორი რეაქცია ექნებათ პერსონაჟებს.
- დაიმახსოვრე, გამოიყენე მთელი სხეული იმის საჩვენებლად, თუ როგორ გრძნობ თავს და არა მხოლოდ შენი ხმა.
